404 – Campus di gioco, MakeYourgame – Crea i tuoi videogiochi da A a Z
Inizia la tua formazione
Contents
- 1 Inizia la tua formazione
- 1.1 La pagina che stai cercando sembra essere imposta ..
- 1.2 71 file aziendali e + 200 consulenza professionale
- 1.3 Inizia la tua formazione
- 1.4 Impara come creare il tuo videogioco ora con Make Your Game
- 1.5 Qual è il tuo obiettivo ?
- 1.6 Cosa ti offriamo ?
- 1.7 Video e tutorial scritti
- 1.8 Segui la notizia !!
- 1.9 Coinvolgi te stesso e dai altri agli altri
- 1.10 Workshop
- 1.11 Come organizzarti nel tuo apprendimento ?
- 1.12 Come creare un videogioco ?
- 1.13 1. Trova un concetto di videogioco
- 1.14 2. Crea un documento di progettazione del gioco
- 1.15 3. Avvia lo sviluppo dei videogiochi
- 1.16 4. Crea un prototipo
- 1.17 5. Crea il tutorial dei videogiochi
- 1.18 6. Test dei videogiochi
- 1.19 7. Commercializzare il prodotto finito
- 1.20 8. Sviluppare il gioco
- 1.21 9. Aggiorna il gioco
- 1.22 10. Continua a sviluppare il gioco
- 1.23 Perché vuoi creare un videogioco ?
- 1.24 Quali sono le tue motivazioni ?
- 1.25 Cosa ti rende interessante a livello personale giocando ai videogiochi ?
- 1.26 Vuoi trascorrere del tempo o stai cercando di affrontare sempre più sfide alte ?
- 1.27 Dove pubblicare il tuo videogioco ?
- 1.28 Su quali piattaforme pubblicare un videogioco ?
- 1.29 Conclusione
Questo documento deve rispondere a tutte le domande che il pubblico target porterà al gioco, dal suo concetto generale alla scelta in termini di design visivo e sound.
Come designer di giochi, dovrai anche registrare il linguaggio di programmazione che usi, le dimensioni del tuo team di sviluppo e le varie risorse di cui avrai bisogno.
La pagina che stai cercando sembra essere imposta ..
Supportato da oltre 200 compagnie di videogiochi, il campus di gioco crea un’esperienza di allenamento unica, coinvolgente e multidisciplinare. G. BS | G. Tech | G. Arte, scopri e scegli la tua scuola del campus di gioco per trasformare la tua passione in un commercio. Scuole di Parigi e Lione. Alternanza in MBA, MSC.
G. Tecnologia
Scuola informatica
Se hai l’anima di uno sviluppatore, se vuoi programmare videogiochi su dispositivi mobili, console o computer, G. Offerte di tecnologia per allenarsi con l’opzione di videogiochi sviluppatore IT Bachelor e continuare nella programmazione dei videogiochi MBA.
G. Attività commerciale
Business School
Se ti senti a tuo agio nello sviluppo commerciale, per condurre una campagna di comunicazione e marketing per il rilascio di un gioco, G. Il business è una delle poche scuole in Francia a offrire diplomi (BAC +3 e BAC +5) nel videogioco e nel business.
La tua passione per il disegno, il design e i videogiochi possono anche portarti a seguire uno dei nostri corsi di allenamento presso G. Arte. Ti invitiamo a seguire la laurea infografica 2D / 3D, quindi un MBA a diventare uno specialista in tutto ciò che riguarda la parte artistica di un videogioco.
Scopri 16 corsi di allenamento nelle professioni di videogioco
Diventa un imprenditore del tuo potenziale e trasforma la tua passione per i videogiochi di abilità. Formazione scolastica Campus di gioco Copri tutte le operazioni di videogiochi : Sviluppo IT, affari, arti digitali e nuove professioni di eSports. Formazione alternativa in MBA, MSC e 1 tirocinio ogni anno di laurea.
Videogiochi
71 file aziendali e + 200 consulenza professionale
Inizia la tua formazione
Impara come creare il tuo videogioco ora con Make Your Game
Hai sempre sognato di creare videogiochi con motori di gioco come Unity o Godot ?
Vuoi dare libero rein alla tua creatività e quindi essere in grado di creare le tue risorse (modelli 3D, animazioni, oggetti di scena, trame. ) ?
Vuoi allenarti nella creazione di videogiochi e su alcuni aspetti in particolare ?
Quindi inizia il tuo apprendistato senza aspettare.
Crea il tuo primo gioco senza codice con GDEVILE
Segui la categoria Nocode nei nostri tutorial
Qual è il tuo obiettivo ?
In effetti il tuo apprendimento dipende fortemente dal tuo obiettivo .
Non hai esperienza nella programmazione e/o nella creazione di videogiochi e vuoi creare il tuo primo videogioco per divertimento ?
Quindi dovrai senza dubbio iniziare gradualmente, con le basi. Non commettere l’errore di iniziare qui con un motore di gioco. Invece, favorisce un framework come Fase o software senza codice come ad esempio GDEVVIO.
So che è frustrante, ma se salti passi, non ti sentirai a tuo agio in un motore di gioco.
Avvicinati già a un primo prototipo, prima di entrare in un motore di videogiochi !
Quindi inizia a imparare un linguaggio di programmazione come C#.
Hai sempre sognato di creare videogiochi con motori di gioco come Unity o Godot ?
Vuoi dare libero rein alla tua creatività e quindi essere in grado di creare le tue risorse (modelli 3D, animazioni, oggetti di scena, trame. ) ?
Vuoi allenarti nella creazione di videogiochi e su alcuni aspetti in particolare ?
Quindi inizia il tuo apprendistato senza aspettare.
Sai già come programmare e vuoi anche creare il tuo primo videogioco per divertimento ?
È consigliabile utilizzare un motore di videogiochi, al fine di aumentare la produttività.
Ma devi avere le basi nei concetti chiave di un videogioco. Come il concetto di fotocamera. Se questo non è il caso, opta per un framework come Phaser per il tuo primo piccolo gioco.
La lingua scelta su Make Your Game è il C# (pronuncia c-sharp), Ed è comune ai 2 motori che seguiamo molto da vicino Make Your Game.
Hai già programmato uno o più giochi, con o senza un motore di gioco e vuoi creare abilità, persino fare il tuo lavoro ?
Scegliere Unità per il professionista e Motore godot per piacere !
Questi 2 motori eccellenti ti permetteranno di acquisire/rafforzare le tue abilità nella creazione di videogiochi e applicazioni.
Abilità che sono attualmente in grande ricercata.
In ogni caso, e secondo la tua esperienza precedente, regola il livello richiesto del gioco !
Non entrare in un FPS, se non hai mai codificato nemmeno un pong.
Cosa ti offriamo ?
Su Make Your Game ci sono diversi tipi di contenuti.
Gran parte è gratuita e accessibile a tutti, mentre altri contenuti, come richiedono i seminari, almeno un account Make Your Game (Registrazione gratuita e veloce)).
Trova di seguito i diversi tipi di account possibili su Make Your Game.
Visitatore
0 € /mese
0stardust /mese
- Check_circle Reading Access a tutorial, blog, giochi, risorse e glossario
- Check_circle Registrazione gratuita su YouTube
- check_circle Accesso alla discordia di myg
- Annulla può rispondere o creare un disturbo di risoluzione dei problemi
- Annulla conta myg con accesso al suo profilo
- Annulla Cumul di XP e Stardust. Trova le regole di “gioco”
- Annulla può giocare a casinò per moltiplicare la sua stardust
- Annulla può diventare editore e offrire tutorial mentre vince lo Stardust
- Annulla può registrarsi per seminari gratuiti o premium e KKF
- Annulla l’accesso illimitato ai contenuti premium (seminari, risorse premium. )
- Annulla aiuta lo sblocco mensile con la videoconferenza con uno dei nostri allenatori
- Annulla il certificato di monitoraggio degli atelier e formazione
Membro
0 € /mese
0 Stardust /mese
- Check_circle Reading Access a tutorial, blog, giochi, risorse e glossario
- Check_circle Registrazione gratuita su YouTube
- check_circle Accesso alla discordia di myg
- check_circle può rispondere o creare un disturbo di risoluzione dei problemi
- Check_circle account myg con accesso al suo profilo
- check_circle cumulative xp e stardust. Trova le regole di “gioco”
- check_circle può giocare a casinò per moltiplicare la sua stardust
- check_circle può diventare editore e offrire tutorial mentre vince la stardust
- check_circle può registrarsi per seminari gratuiti o premium e KKF
- Annulla l’accesso illimitato ai contenuti premium (seminari, risorse premium. )
- Annulla aiuta lo sblocco mensile con la videoconferenza con uno dei nostri allenatori
- Annulla il certificato di monitoraggio degli atelier e formazione
Premium
145 € /mese compresa le tasse
40.000 Stardust /mese
- Check_circle Reading Access a tutorial, blog, giochi, risorse e glossario
- Check_circle Registrazione gratuita su YouTube
- check_circle Accesso alla discordia di myg
- check_circle può rispondere o creare un disturbo di risoluzione dei problemi
- Check_circle account myg con accesso al suo profilo
- check_circle cumulative xp e stardust. Trova le regole di “gioco”
- check_circle può giocare a casinò per moltiplicare la sua stardust
- check_circle può diventare editore e offrire tutorial mentre vince la stardust
- check_circle può registrarsi per seminari gratuiti o premium e KKF
- Check_circle Unlimited Access ai contenuti premium (workshop, premium Resources. )
- Annulla aiuta lo sblocco mensile con la videoconferenza con uno dei nostri allenatori
- Annulla il certificato di monitoraggio degli atelier e formazione
Si noti che è del tutto possibile passare a Premium grazie alla sua stardust.
In effetti su Make Your Game, Learning è un gioco e per passare Premium Basta acquistare un account Premium Card “Account” per creare prima di creare la carta speciale).
Il rinnovo di un account premium non è ancora automatizzato su questa versione del sito.
Ogni mese sei libero di riprendersi o non una scheda premium speciale.
Vuoi andare ancora oltre ? Hai deciso di diventare Sviluppatore.UNITÀ ?
Video e tutorial scritti
Il canale YouTube associato a questo sito, così come i tutorial sono lì per darti le chiavi del successo del tuo progetto !
Quindi su YouTube troverai molti tutorial in francese, dai nostri sviluppi dei videogiochi o persino richieste al server discord.
Non esitare a fare una passeggiata sul canale, per iscriverti per essere informato delle ultime uscite e così poco, impara a creare videogiochi con unità 3D o altri motori di gioco come Godot Engine.
Se stai cercando suggerimenti sugli shader o anche pacchetti di risorse gratuite, unisciti alle pagine Patreon e Tipoe Dall’evento Orzon Studio.
Segui la notizia !!
Il blog è aggiornato per consentirti di seguire le ultime notizie dalle tecnologie seguite da Make Your Game.
Attualmente seguiamo principalmente Unità E Motore godot, ma anche framework Web di fase A per 2D.
Puoi anche contare sulle notizie su nuove tecnologie come la realtà aumentata !!
Coinvolgi te stesso e dai altri agli altri
Con un account membro puoi persino chiedere di diventare un editore e quindi offrire i tuoi tutorial alla comunità di Make Your Game.
Per richiederlo, vai al tuo profilo, una volta connesso.ee.
Ogni tutorial accettato e pubblicato ti riporta da La Stardust.
Rispondere o aprire una risoluzione dei problemi ti consente di ottenere aiuto o di aiutare gli altri.
Workshop
I seminari operano dai mattoni. Per fare un videogioco, devi pensare in termini di mattoni che ci accumuleremo l’un l’altro.
Ecco come abbiamo suddiviso i nostri seminari.
Come organizzarti nel tuo apprendimento ?
Lavorare nel telelavoro per allenarsi, senza nessuno, è abbastanza delicato all’inizio.
Ciò richiede una buona organizzazione per evitare di disperdersi a tutti i costi.
Ecco alcuni suggerimenti. Ancora una volta i consigli dipendono dal proprio obiettivo e dal proprio livello di livello.
Avere un Frequenza di lavoro regolare Nel tuo progetto di videogiochi. Aprirlo una volta al mese non è sufficiente !
Assumi ogni sessione di lavoro almeno 3-4 ore Per essere sicuri di essere efficaci, ma anche di essere in grado di ottenere risultati stabili. E finire la sessione su una nota positiva !
Sulla base dei contenuti esistenti su questo sito e sul canale YouTube, puoi iniziare l’apprendimento in modo indipendente.
Ricorda di seguirli Serie su YouTube, Perché consentono di distribuire ulteriormente i concetti di creazione di un videogioco. Seguili e imitali all’inizio. Quindi adattarli (immagini, suoni e persino caratteristiche)
Stabilisci obiettivi da raggiungere, Come realizzazione di un mini-gioco di tipo piattaforma, quindi fai il mini-gioco per mettere insieme le abilità !
Crea un account gratuito e accedi a contenuti gratuiti o premium (registrandoti per seminari), al fine di perfezionare le tue capacità e conoscenze nel motore di gioco o il framework utilizzato.
Ci sono molti contenuti presenti e futuri, sia in termini di tutorial, blog o workshop.
I seminari hanno il vantaggio di guidarti attraverso un Pianifica stabilito e progettato per i tuoi progressi.
Ricordati di chiedere Aiuto aprendo una risoluzione dei problemi, O andando a discordia.
Come creare un videogioco ?
Che si tratti di giochi di grande budget o giochi indipendenti, il primo passo nello sviluppo di un gioco è trovare un concetto originale che meriti di essere portato sullo schermo. Con un po ‘di tempo, pazienza e conoscenza, tutti possono creare il proprio videogioco: grazie alle attuali tecnologie e tutorial di allenamento disponibili su Internet, sta diventando una tendenza !
Come ogni progetto, lo sviluppo di un videogioco è un processo in diversi passaggi che richiede:
- organizzazione,
- Immaginazione,
- della ricerca
- attenzione ai dettagli.
Che tu sia un designer professionista utilizzato in un grande studio di gioco o usi il tuo tempo libero per imparare a creare il tuo primo gioco, tutti i creatori di giochi seguono le principali fasi di sviluppo di cui parleremo in questo articolo. È molto importante rispettare questo ordine in modo che lo sviluppo del tuo gioco abbia luogo nelle migliori condizioni.
1. Trova un concetto di videogioco
Inizia elencando alcuni concetti di gioco per determinare il tipo di gioco che desideri creare.
Se è la prima volta che crei un gioco, inizia con un progetto modesto.
Esplora generi diversi (tiro, ruoli, combattimento, sopravvivenza, gioco di gestione, ecc.), Quindi vedi ciò che è attualmente popolare nei media (o ciò che non è più). Nota tutte le idee per i videogiochi che mi vengono in mente.
Una volta terminato il brainstorming iniziale, pensa all’universo e ai meccanismi di ogni gioco nella tua lista. Riduci l’elenco finché non trovi il concetto che ti sembra avere il massimo potenziale.
+250.000 liberi professionisti disponibili su programmatore.com
Veloce, libero e senza obbligo
2. Crea un documento di progettazione del gioco
La creazione di giochi comporta sempre una ricerca. Scopri il tipo di gioco che desideri creare e scrivere il tuo “documento di design del gioco” (documento di progettazione del gioco).
Non trascurare questo passaggio, anche se è un gioco apparentemente semplice.
Il documento di progettazione del gioco è come lo scheletro del tuo progetto: descrive tutti i dettagli importanti del tuo gioco:
- lo scenario
- genere,
- l’universo,
- Il pubblico target,
- obiettivi,
- il mecanico,
- Strategia di marketing.
Questo documento deve rispondere a tutte le domande che il pubblico target porterà al gioco, dal suo concetto generale alla scelta in termini di design visivo e sound.
Come designer di giochi, dovrai anche registrare il linguaggio di programmazione che usi, le dimensioni del tuo team di sviluppo e le varie risorse di cui avrai bisogno.
3. Avvia lo sviluppo dei videogiochi
Ora che hai fatto le tue ricerche, puoi iniziare a sviluppare il tuo gioco.
Dovrai scegliere il linguaggio di programmazione giusto e il giusto motore di gioco per il tuo concetto, di cui ecco il più popolare:
- Unità: motore 3D, facile da usare
- Motore irreale: usato da molti giochi ben noti
- Spark Project: motore 3D per utenti di livello intermedio
- Motore godot: motore open source in grado di fare 2d come 3d
- Fonte: regolarmente aggiornato, questo motore è ampiamente utilizzato
- GameMaker Studio: motore 2D 2D sul mercato più popolare sul mercato
- RPG Maker Series: motore progettato per i giochi di ruolo
4. Crea un prototipo
I prototipi possono aiutarti a trovare incoerenze e una miriade di altri problemi dall’inizio del design. È importante risolvere questi problemi come si presentano perché possono avere un impatto negativo sull’esperienza dell’utente e sulla reputazione del gioco.
Assicurati che il tuo prototipo abbia tutte le sfaccettature del gioco (la cornice, le missioni, il design dei livelli, i personaggi, gli effetti sonori, ecc.)
Se crei un gioco di ruolo (RPG), assicurati di poter seguire la trama e la motivazione dei personaggi ha un significato. Se crei una serie di piattaforme o avventura, assicurati che il tuo mondo sia coinvolgente ed esplorabile.
5. Crea il tutorial dei videogiochi
Per molto tempo, la prima esperienza utente (ftue, per “prima esperienza utente”) di un videogioco è stata quella di seguire l’apprendimento del tutorial al giocatore la presa del gioco, il suo obiettivo ..
I giochi diventano sempre più lunghi e incorporando meccanismi sempre più complessi, è diventato impossibile insegnare tutto dall’inizio del gioco. Ecco come sono apparse più sessioni di tutorial, presentate nel corso di una partita. I tutorial erano quindi dissociati dal ftue, il loro posizionamento era ora strettamente legato al resto del gioco.
Se consentire di saltare questi momenti è un requisito minimo nei giochi di oggi, saltare il tutorial per frustrazione può portare a una brutta esperienza nel resto del gioco. È quindi importante creare buoni tutorial, che non schiacciano l’utente.
Quindi vediamo alcune buone pratiche che incoraggeranno i giocatori a guardare questi passaggi didattici senza iniziare il loro desiderio di continuare il gioco.
Integrare il didacticiel nel gioco
Sfortunatamente ci sono un gran numero di cattivi tutorial, il che implica che oggi la maggior parte dei giocatori salterà quasi sempre. I giocatori spesso descrivono il tutorial come “la parte del gioco che precede il piacere”.
È quindi necessario smettere di considerare la didatticia come parte isolata dell’esperienza utente. L’obiettivo è garantire che l’apprendimento del gioco sia basato così bene in questo che i giocatori non possono dire dove finisce il tutorial e dove inizia il gioco o anche se c’è un tutorial tutto breve.
Parte dell’apprendimento può avvenire all’inizio del gioco, un altro al suo interno o addirittura, mentre un altro può essere solo il frutto delle esperienze passate.
È meglio che il giocatore faccia quell’elemento
Un testo è ricco di informazioni e facile da creare; Tuttavia, fare le cose è più divertente e memorabile. C’è un compromesso tra il 2, al fine di trasmettere informazioni.
Gli sviluppatori del gioco chiamano le azioni che intraprendi nel gioco come “meccanico” del gioco. È possibile combinare obiettivi di apprendimento con meccanismi di gioco. Questo è il modo in cui creiamo un’esperienza attraente ed educativa.
La base di questa regola è quindi semplice: è una questione di guida il giocatore attraverso un’azione, motivandolo a eseguire questa azione per la prima volta, ad esempio usando luci lampeggianti e una freccia animata.
Usa meno parole e discretamente
In psicologia questo si chiama “Miller’s Law”: il numero magico di sette, più o meno due. Avere un testo chiaro e conciso che può essere letto a colpo d’occhio evita l’impressione che il gioco rallenta.
Pertanto, non ci devono essere più di otto parole sullo schermo contemporaneamente. Naturalmente questa regola riguarda solo testi didattici; Il testo narrativo può ovviamente essere più lungo.
Brevi testi di progettazione hanno due vantaggi principali: oltre al fatto che le semplici regole sono più facili da ricordare, più a lungo è il testo e meno i giocatori probabilmente lo leggono.
È meglio moltiplicare il numero di brevi suggerimenti didattici piuttosto che dare troppe spiegazioni contemporaneamente.
Dobbiamo occuparci della visualizzazione di questi messaggi e pensarli per non interrompere il gioco. C’è una sottile differenza tra un banner indicativo e una finestra di dialogo. In generale, una finestra di dialogo interrompe il corso del gioco e richiede che il giocatore risponda, concentrandosi su un aspetto molto specifico del gioco. Oltre a evitare l’interruzione, l’uso della comunicazione “passiva” può rimanere sullo schermo fino a quando il giocatore esegue l’azione desiderata.
Usa la grafica
Più forti sono i tuoi elementi visivi, meno cose hai per insegnare ai giocatori. Deve essere sufficiente guardare gli oggetti del gioco per determinare la loro funzione.
Approfitta di ciò che le persone già sanno
I giocatori portano al gioco tutte le loro precedenti esperienze di gioco. Ad esempio, c’è notorietà pubblica che gli zombi siano stupidi e devono morire, quindi non devi ricordare ai giocatori.
Determinando quale luogo un tutorial occuperà in una serie di esperienze, dello stato emotivo previsto del giocatore e del carico cognitivo con cui dovrà affrontare, tutte le decisioni riguardanti i tutorial possono modellare la maggior parte dell’esperienza utente dei tuoi giocatori e del tuo gioco.
6. Test dei videogiochi
Sia che tu faccia i test da solo o li affidati ai tester, ogni gioco deve essere testato in profondità prima della sua liberazione.
I tester testano il gameplay da un punto di vista tecnico. Il team esamina il titolo più volte, scrive rapporti dettagliati sui bug e note qualsiasi “crash”.
Se questo è un processo lungo, è necessario: i giocatori sono meno propensi a giocare un titolo di bug o errori pieni di bug, anche se il gioco è gratuito.
7. Commercializzare il prodotto finito
Arriviamo alla fine del processo di sviluppo del gioco, devi iniziare a diffonderlo su quante più piattaforme pertinenti possibile.
Crea un sito Web per il tuo gioco e usa i social media per promuoverlo. Puoi integrare una demo giocabile sul sito per suscitare l’interesse dei giocatori per il gioco completo.
Quando il gioco è pronto per uscire, offri copie a un prezzo ridotto o una versione gratuita, al fine di metterlo nelle mani del numero maggiore
8. Sviluppare il gioco
Una volta studiato i risultati del tuo gioco, dovrai svilupparlo. Dovrai svilupparlo in modo che generi più utenti. Dovrai migliorare l’interfaccia in particolare per attirare più nuovi utenti. Puoi anche usare plugin che ti permetteranno di aumentare il numero di giocatori.
9. Aggiorna il gioco
Una volta completato l’evoluzione del tuo gioco, dovrai aggiornarlo sulla piattaforma di videogiochi online in modo che corrisponda al livello di evoluzione raggiunto dal gioco.
10. Continua a sviluppare il gioco
Una volta che hai finito di aggiornare il gioco, dovrai evolversi nel tuo gioco. Dovrai continuare a svilupparlo per poter continuare ad attirare nuovi utenti.
Ovviamente puoi stabilire ulteriori passaggi in base alle tue esigenze. Gli sviluppatori di videogiochi freelance possono aiutarti a impostare questi passaggi per creare il tuo videogioco.
Perché vuoi creare un videogioco ?
Sviluppare un videogioco può essere divertente, ma questo non è dato a tutti. In effetti, è un lavoro molto complesso che richiede una grande esperienza in molte aree e ci vuole anche molto tempo prima di poter affermare di poterlo fare. Ma se vuoi davvero farlo, vale a dire Crea un videogioco, Ecco alcuni suggerimenti per aiutarti ad arrivarci.
1. Interessati ai videogiochi
Se vuoi diventare un creatore di videogiochi, devi prima avere un interesse per i videogiochi. Sii curioso, raccogli e prova tutti i giochi che ti passano tra le mani, il che ti darà un’idea più precisa delle aspettative di un gioco.
2. Scopri il mondo dei videogiochi
Il mondo dei videogiochi è molto grande e complesso, quindi l’importanza di conoscerlo bene. Puoi trovare informazioni interessanti su Internet sui vari videogiochi, e in particolare sulla professione dello sviluppatore di videogiochi freelance.
3.Spingi i tuoi limiti
Se vuoi diventare un creatore di videogiochi, devi darti i mezzi per arrivarci. Devi anche spingere i tuoi limiti. Stai sempre alla ricerca di nuove idee e cerca di fare del tuo meglio.
Queste sono le tre grandi qualità di uno sviluppatore di videogiochi freelance. Ma un’altra caratteristica è altrettanto importante.
Quali sono le tue motivazioni ?
Una motivazione è qualcosa che ci spinge a fare qualcosa. È un piccolo clic che ci spinge ad agire.
Le prime motivazioni sono le più importanti perché rendono la tua personalità. Sono al centro della tua personalità e ti fanno venire voglia di fare le cose.
Se vuoi diventare uno sviluppatore di videogiochi freelance, dovrai trovare solide motivazioni per arrivarci. Prenditi il tempo per notarli su una carta per schiarirli.
Cosa ti rende interessante a livello personale giocando ai videogiochi ?
Cosa ti rende appassionato di programmazione ?
Cosa ti fa venire voglia di creare videogiochi ?
Ci sono cose che ti bloccano nella tua carriera come sviluppatore di videogiochi freelance ?
Fai un elenco di cose che ti motivano e cose che ti demotivano. Scrivi tutto ciò che ti passa per la mente. Non importa se non c’è nulla di concreto, pensa alle tue emozioni quando giochi ai videogiochi.
Pensa alle cose che ti mancano per creare videogiochi e anche quelli che ti rendono felice nel tuo lavoro. Non dimenticare di fare un passo indietro su tutti questi argomenti e non analizzarli troppo profondamente.
Quando hai trovato solide motivazioni, notarle sulla carta. Appendili e rileggerli in momenti di dieta caduta.
Vuoi trascorrere del tempo o stai cercando di affrontare sempre più sfide alte ?
Vuoi trascorrere del tempo o stai cercando soldi ?
Vuoi creare videogiochi in breve tempo o sei pronto a lavorare per anni per creare il gioco della tua vita ?
In effetti, questa è la stessa domanda, ma rispondi allo stesso modo. Ti permetteranno di capire le tue procedure. Il denaro è un motore nel lavoro degli sviluppatori di videogiochi freelance. Ma non è l’unica motivazione ad avere. Devi essere anche appassionato.
Dove pubblicare il tuo videogioco ?
Pubblicare il tuo videogioco su una piattaforma di videogiochi online è il modo migliore per ottenere un pubblico. È anche possibile creare il tuo sito Web per pubblicare il tuo gioco, ma ciò ti costringerà a gestire la manutenzione del sito. Circa il 62% degli utenti di videogiochi gioca sul proprio personal computer, ma ci sono anche giochi online disponibili su console, televisione o smartphone. Per i giocatori che non hanno accesso al loro personal computer, il gioco è meno divertente, il che offre un motivo migliore per pubblicare il tuo gioco su una piattaforma online.
Lo sviluppo dei videogiochi è un’attività piacevole ed emozionante che piace agli amanti dei videogiochi. Attualmente, un gran numero di videogiochi sono disponibili sul mercato, ma il numero di sviluppatori di videogiochi freelance che creano una nuova esperienza è limitato.
Su quali piattaforme pubblicare un videogioco ?
Le piattaforme di videogiochi online più popolari sono:
- Vapore
- Uplay
- Origine
- Battaglia.netto
- Xbox Live
- PlayStation Network (PSN)
La maggior parte degli sviluppatori di videogiochi freelance vogliono pubblicare i loro giochi su piattaforme online, in quanto consente loro di avere un pubblico più ampio e aiutarli a ottenere più reddito. Il costo dello sviluppo per Crea un gioco Il video è considerevole, ma è molto più redditizio pubblicarlo su piattaforme online che registrarlo su un mezzo fisico.
Conclusione
Sebbene non esista una formula pre -installata per creare videogiochi perfetti, ci sono alcune buone pratiche a cui tutti i designer di videogiochi dovrebbero fidarsi.
Seguendo i passaggi sopra elencati, non c’è dubbio che sarai in grado di sviluppare un videogioco di qualità e vincere il successo desiderato. Se comunque ti mancano le abilità di sviluppo per creare il videogioco dei tuoi sogni, non dimenticare che puoi trovare rapidamente uno sviluppatore freelance su programmatore.com che pubblica un annuncio gratuito.
Preferisci Crea un gioco mobile o un sito di gioco HTML ? Segui i nostri consigli in questi articoli dedicati !
Trova i migliori liberi professionisti del programmatore.com
Pubblica un annuncio in 2 minuti e ricevi le tue prime citazioni.
Crea il tuo
Sito web
+ 72.000 webmaster disponibili